Fikiria chumba chenye taa moja iliyowashwa. Haijafifia kwa kupuuzwa, bali imewashwa kwa makusudi, kwa uangalifu — kidogo tu kutosha kuona kila undani ulio mbele yako. Hiyo ndiyo tajriba ya kumsikiliza Cleo Sol. Katika mazingira ya muziki yaliyoundwa kwa msisimko wa hali ya juu, anafanya jambo linaloasi: anaacha nafasi. Anamwamini msikilizaji. Anauacha ule wimbo upumue hadi uwe mchungu.
Ukimya kama Kauli
Hali kuu za utamaduni wa muziki wa kisasa — orodha za kucheza za algoriti, muda mfupi wa umakini, mzunguko usiokoma wa maudhui — zimezalisha aina fulani ya mashindano ya silaha. Wenye mnene zaidi kwa sauti, wenye upeo zaidi, wenye papo hapo zaidi. Kipande cha mdundo kinapaswa kugonga kwa kasi zaidi. Kiitikio kinapaswa kufika mapema zaidi. Dhidi ya hali hii, kujizuia hakuonekani kama kufaulu kidogo bali kama msimamo mkali wa kupinga.
*Dhahabu*, iliyotolewa mwaka 2024, ni rekodi iliyojengwa kwa nafasi, ukimya, na ufupisho. Mpangilio unakuja na kurudi bila kukaa muda mwingi. Sauti ya Sol haijarudiwa mara nyingi kuwa ukuta wa sauti; badala yake, imewekwa, kwa usahihi karibu wa upasuaji, hasa mahali pa uzito wa hisia unapaswa kuangukia. Matokeo yake ni muziki unaokuhitaji kitu — umakini wako, uvumilivu wako, nia yako ya kukaa tuli — na kutuza uwekezaji huo kwa kina ambacho rekodi chache zenye sauti kubwa zinaweza kudai.
Mkondo ambao Sol anajiunga kupitia mbinu hii ni mojawapo ya nyayo zilizoheshimika zaidi katika historia ya muziki wa soul, ingawa heshima hizo hazijawahi kuwa sawia na mafanikio. Bill Withers alifanya urahisi kuwa na uzito wa kina. Sade alijenga kazi yake kwa usawa sahihi kati ya uchangamfu na huzuni. Minnie Riperton alielewa kuwa sauti iliyowekwa katika wakati sahihi wa kimya inaweza kutuliza chumba chote. Sol hawaigi waigiza hawa — sauti yake ni yake binafsi kwa uwazi — lakini anashiriki nao imani ya msingi: kwamba usahihi wa hisia ni mafanikio ya kisanii yenye ugumu na umuhimu zaidi kuliko mwonekano wa kuvutia.
Mizizi ya London, Misingi ya Soul
Sol alikulia London, na ukweli huo umejikita katika muziki wake katika mwendo unaohisiwa zaidi ya kutambuliwa. Kwa muda mrefu London imedumisha urithi wa hali ya juu wa soul ya Waingereza Weusi — kutoka katika eneo la muziki wa lovers rock la mwishoni mwa miaka ya 1970 na 1980, ambao ulizaa baadhi ya nyimbo za kupendeza na zenye sauti ya kisiasa zaidi jiji lililowahi kuzalisha, hadi katika ulimwengu wa chini ya ardhi wa neo-soul uliokua kwenye vivuli vya tasnia iliyokuwa ikitazama mara kwa mara Magharibi ng’ambo ya Atlantiki badala ya kutazama ndani kwa talanta zake wenyewe.
Tofauti kati ya mifumo ya muziki wa soul ya Uingereza na Amerika si ya kijiografia tu. Muziki wa Waingereza Weusi kihistoria umefanya kazi kwa rasilimali chache za tasnia, msaada mdogo wa kitaasisi, na uhusiano tofauti wa kijamii — uliojengwa juu ya ukaribu na kutambuana badala ya mashine ya kutengeneza nyota ambayo studio za Amerika ziliikamilisha. Muktadha huo huwaunda wasanii kwa njia tofauti. Unakuza kujitosheleza, mwelekeo wa kazi yenyewe badala ya taaluma inayoizunguka.
Miaka ya awali ya Sol kama mtunzi wa nyimbo na mshiriki—akiwaandikia na kushirikiana na wengine kabla ya kuanzisha sauti yake binafsi—ilikuza silika ya kutumikia wimbo kuliko kujitumikia mwenyewe. Unasikia huu utaratibu katika *Gold*, kwa kutokuwepo kwa mapambo yasiyo ya lazima, na kwa kutojitangaza. Kuna ukaribu katika muziki wake ambao ni wa pekee kwa uzoefu wa kuunda sanaa katika pembezoni mwa jiji kubwa sana, mara nyingi lenye baridi—joto mahususi linalojitokeza wakati uzuri unajengwa katika vyumba vidogo, kutokana na hitaji la kweli.
Kichocheo cha SAULT
Kabla ya *Gold* kumweka Sol kama msanii wa kiwango cha kwanza wa kujitegemea, kazi yake muhimu zaidi iliyoonekana ilitokea kupitia SAULT — kikundi kisichojulikana cha Uingereza ambacho mazao yake, kuanzia mwaka 2019, yalifafanua upya jinsi muziki wa roho wenye mwelekeo wa kisiasa na msingi wa kiroho unavyoweza kusikika katika karne ya ishirini na moja. SAULT ilifanya kutojulikana kwa makusudi kuwa chaguo la kimuundo, si la mtindo. Kwa kukataa kuweka nyuso kwenye muziki, walilazimisha wasikilizaji kujihusisha na kazi yenyewe, wakiondoa mashine ya umaarufu ambayo mara nyingi huwa kati ya uhusiano kati ya sanaa na hadhira.
Utendaji wa sauti wa Sol kwenye rekodi za SAULT ni darasa la juu katika ustadi maalum na usio thaminiwa: kuwa na athari isiyosahaulika ndani ya mfumo wa makusudio usio na ubinafsi. Uwepo wake haukosekani — sauti yake ya kipekee, mtindo wake wa kuimba, namna anavyoishi ndani ya wimbo — lakini kamwe havutii umakini kutoka kwa maono ya pamoja. Muziki daima ni mkubwa kuliko mchango wowote mmoja, naye alielewa hilo kutoka ndani.
DNA la mada za kazi za SAULT linajikita moja kwa moja katika kazi za pekee za Sol: furaha ya Weusi kama tendo la upinzani, uvumilivu wa kiroho, upole unaochukuliwa si kama udhaifu bali kama aina ya nguvu. SAULT pia ilifanya kazi nje ya mifumo ya kawaida ya kibiashara — ikitoa nyimbo kwa muda mdogo wa upatikanaji, ikiondoa rekodi kwa makusudi katika majukwaa ya utiririshaji — na hii ilichagiza uhusiano wa Sol na mashine ya tasnia ya muziki kwa njia zinazoonekana katika jinsi anavyotengeneza na kutoa kazi. Shuruti la kibiashara halionekani kuwa nguvu kuu ya kupanga.
Dhahabu Inafanya Nini Kweli
*Dhahabu* inafanya kazi kama albamu katika maana ya kawaida — hati ya kihisia yenye mwendelezo yenye mantiki ya ndani na mstari wa maendeleo, si chombo cha nyimbo za pekee. Inajenga katika muda wake wa kuchezwa kama mazungumzo marefu yanavyojenga: kwa mkusanyiko, kwa kuimarika kwa uaminifu kati ya mzungumzaji na msikilizaji, kwa kuanzishwa kwa uvumilivu wa ulimwengu ambao hatimaye msikilizaji huwa tayari kuukaa kikamilifu.
Utunzi wa nyimbo za Sol kwenye rekodi hii una alama ya usahili wa mazungumzo ambao ni vigumu kuufikia kuliko inavyosikika. Hana haja ya kutumia msisitizo wa balagha, wala kishazi cha kilele kinachoashiria unapaswa kuhisi kitu. Anamwamini wimbo wa sauti kubeba hisia, na wimbo wake unamwamini yeye pia. Maneno yanawasili kana kwamba yanasemwa badala ya kutungwa — mazingatio, matamko, maswali yaliyoelekezwa kwa mtu mahususi — na ukaribu huo ndio mafanikio makuu ya kiufundi ya rekodi hii.
Utayarishaji unaoongozwa na Inflo, una joto na umbile la mwundo, uliojengwa kutokana na sauti za ngoma za asili na mipangilio inayopumua. Hakuna ishara za kufuata mitindo, wala alama za sauti inayovutia tasnia kwa sasa. Huu ni uchaguzi wa makusudi na wenye matokeo — unauweka wimbo katika hisia badala ya muda, na ndiyo maana utasikika kuwa wa kweli katika muongo ujao kama ulivyo sasa. Ulimwengu wa dhamira ya wimbo — upendo, umama, kujimiliki, utimilifu wa uke wa Mwafrika — unaelekezwa bila hisia za kupita kiasi au uigizaji. Binti wa Sol, Rose, ni mhusika na mhimili wa muundo, akiweka ulimwengu wa hisia za albamu katika mambo mahususi na ya nyumbani badala ya yale ya dhahania.
Kuandika Nyimbo kama Mazoezi ya Kiroho
Kinachomtofautisha Sol na wengi wa wenzake ni hisia dhahiri kwamba utunzi wa nyimbo, kwake, ni kitu kinachokaribia ibada kuliko biashara. Amezungumza hadharani kuhusu kiroho na imani kama vichocheo halisi vya ubunifu, na ukweli huo unaonekana katika kazi yake kwa uwazi ambao hakuna lugha yoyote ya uuzaji inayoweza kuutengeneza. Unaliamini kitu unapoimba, au huliamini, na Sol anaamini waziwazi.
Hii inamweka ndani ya mojawapo ya mila zenye nguvu na za kudumu zaidi za muziki wa Weusi — muunganiko wa takatifu na duniani unaotoka gospel kupitia soul hadi R&B ya kisasa. Mahalia Jackson na Sam Cooke waliishi katika eneo hilo hilo la ubunifu kutoka nyadhifa tofauti za kitaasisi. Marvin Gaye na Al Green walifanya kiroho na hisia za kimwili kuzungumzana kwa njia ambazo hakuna aliyeweza kuzifikia peke yake. Sol hakuiga yeyote kati ya wasanii hawa, lakini anafanya kazi ndani ya uelewa huo huo: kwamba muziki unaotengenezwa kwa imani ya kweli hubeba aina tofauti ya mamlaka.
Ushirikiano wake wa muda mrefu wa kisanii na Inflo unaonyesha falsafa ileile—mwelekeo wa uaminifu na makusudio dhidi ya ubinafsi wa ushindani. Muziki wanaotengeneza pamoja hausikii kama watu wawili wanaojadiliana; unasikika kama lugha moja iliyoshirikiwa. *Gold* inafanikisha jambo adimu katika soul ya kisasa: inaitendea udhaifu si kama kukiri mbele ya watazamaji, bali kama ukweli wa faragha unaopatikana. Tofauti hiyo—kati ya uaminifu wa kihisia na utendaji wa kihisia—ndiyo inayoipa rekodi hiyo ubora wake wa pekee wa ukaribu. Inahisi kama unaaminiwa kitu, si kuuziwa kitu.
Kwa Nini Muziki Huu Unadumu
Historia ina mwelekeo thabiti: sauti zenye nguvu kibiashara za kila enzi huwa zinachakaa haraka, huku kazi zenye mizizi ya kihisia na jamii zinazotengenezwa pamoja nazo zinadumu. Disco ilitoa nafasi kwa synth-pop, halafu New Jack Swing ilifika na kumeza kila kitu — lakini Bill Withers bado anasikika kuwa wa kweli. Rekodi za Sade bado zinawapata wasikilizaji wapya kila mwaka ambao huzikutana nazo kana kwamba zilitengenezwa kwa ajili ya wakati huu haswa. Hii si bahati mbaya. Ni matokeo ya kutengeneza muziki unaolenga uzoefu wa kudumu wa binadamu badala ya hamu ya muda mfupi ya kitamaduni.
*Gold* inatoa kitu ambacho mitindo mikuu ya pop na R&B ya kisasa mara chache hukipa kipaumbele: mwendo, kina, mwaliko wa kukaa tuli. Katika mazingira ya kitamaduni ambayo yamewazoeza wasikilizaji kutokuwa na subira, ni tendo la imani kutengeneza rekodi inayohitaji subira. Sol anafanya tendo hilo la imani, na lina haki — kwa sababu watu wanaohitaji aina hii ya muziki wataipata, na watakapoipata, itawatimiza kikamilifu.
Umuhimu wa Sol kama mwanamke Mweusi wa Uingereza anayefanya kazi kwa masharti yake mwenyewe ya kisanii pia hauwezi kutengwa na muziki wenyewe. Sekta ambayo kihistoria imewabana wasanii Weusi na wasanii wanawake — na hasa wasanii wanawake Weusi — imemzaa yeye ambaye anaonekana kuwa ameamua, katika ngazi ya msingi, kwamba vizuizi hivyo havimhusu kabisa. Matokeo yake ni muziki uliotengenezwa bila kuombwa msamaha, bila maelewano, bila wasiwasi unaosikika wa mtu anayetafuta kibali.
Muziki wa utulivu zaidi mara nyingi hubeba mengi zaidi. Hiyo si kitendawili bali ni sheria — ambayo historia nzima ya muziki wa soul imekuwa ikionyesha kwa miongo kadhaa. Kazi ya Sol ni sehemu ya historia hiyo kama mrithi na mchangiaji, na *Gold* ni udhihirisho kamili wa kile ambacho amekuwa akijenga tangu miaka hiyo ya mapema London, akiandika nyimbo katika vyumba ambavyo tasnia ilikuwa bado haijajifunza kuvitilia maanani. Uangalifu wa tasnia sio unaomfanya awe muhimu. Muziki ndio unaofanya hivyo pekee yake.
Share this Article
Jisajili kwa jarida letu
Stay connected with the latest in music, culture, and exclusive content
Kwa kujisajili, unakubali Sera ya Faragha na Masharti ya Matumizi




